Зомби, церковь и оргазм: в Театре драмы показали премьеру по пьесе Островского

Еще до третьего звонка на сцене импровизируют молодые артисты в репетиционной одежде. Тему тренинга, например «ненависть», «злорадство» или «лицемерие» задает актер и режиссер драмтеатра Дмитрий Зимин. Зритель видит конец — парные пластические этюды и откровения о собственном опыте. Затем часть труппы уходит, часть — переодевается на сцене. Сергей Заикин оглашает зрителям суть грядущего спектакля: «летопись людской пошлости» и окончательно перевоплощается в своего героя — Егора Глумова.

Классическая трактовка пьесы Островского происходит на фоне театрального зала Фото: Александр Мамаев

С этого момента начинается постановка, точнее, ее классическая часть. Режиссер использует стилизованные под 19 век костюмы и текст Островского в почти первозданном виде. Но только на фоне одной из двух декораций спектакля — зала пышного театра.

Сюжет пьесы Островского остался прежним: молодой, хитрый и бедный Егор Глумов хочет разбогатеть и войти в светское общество. Он пользуется слабостями его представителей и записывает успехи в дневник. Путь к мечте обрывается на самом финише: обманываемые им люди узнают правду о себе из записей Глумова. Он остается ни с чем, но со злой уверенностью в своей незаменимости прогнившему классу.

Параллельный мир андеграундного искусства разворачивается на фоне другой — железной конструкции с красной надписью «КАРАУЛ!!!». Она опускается занавесом, как только Глумов садится писать дневник. Из-под его пера герои пьесы выходят в образах зомби. Записи разыгрываются в жутких метафорах: Мамаева кастрируют топором и из плодов казни готовят яичницу; «Проклятому либералу» Городулину достается сковородкой по голове; Турусину наказывает плетью почитаемая ею «мати Манефа».

Из-под пера Глумова персонажи Островского выходят в образе зомби Фото: Александр Мамаев

Кажется, что режиссер максимально эксплуатирует возможность играть в современный театр. Вызвав зрительское отвращение сценами с зомби, он заходит в мейнстрим-темы оскорбления чувств верующих и гомосексуализма. В доме Турусиной целуются зомби-приживалки, поют троекратие «Радуйся» из православных акафистов, священник (правда, католический) зачитывает отрывки о дьяволе из Библии. А «юродивые» гости выстраиваются на балконах зала в позах с икон.

Впору состряпать кляузу на режиссерское свободомыслие и закричать: «Караул!!!» — точно как на железной стене написано. На этом и ловит Анатолий Праудин зрителя. В спектакле он говорит не только о человеческой пошлости и пороках, которые блестяще раскрывает Островский. Режиссер размышляет о развитии театра — сталкивает современный с академическим и намеренно ставит короткий акцент на самые подцензурные темы. Другое дело, сможет ли зритель переработать груз многочисленных образов и мелких деталей в единое целое.

Не помогают в этом и актеры. И старожилы театра, исполняющие персонажей Островского, и молодые артисты в образах зомби играют настолько самобытно и ярко, что каждый оттягивает внимание на себя. Властная, дерзкая и страстная Клеопатра Львовна (Юлия Кузюткина) пленяет одним взглядом и заставляет вздрагивать от резкого окрика. Крутицкий (Валентин Воронин), несмотря на реакционизм, вызывает только симпатию заправскими офицерскими манерами. Софья Турусина (Ирина Ермолова), верующая и в Бога, и гадалкам, припадающая к ведру с коньяком — умиление. Особенно зрителям приходится по душе «человек» — помощник господ, зомби с нечленораздельной речью.

Юлия Кузюткина сыграла Клеопатру Львовну ярче, чем прописал Островский Фото: Александр Мамаев

У главного героя по понятным причинам зомби-двойника нет. Но Глумов сам постепенно становится кем-то между человеком и чудовищем. Надевает пышный красный галстук и может на коленях, с опущенной головой подобострастно внимать дядюшке. Костюм на голое тело — готов надменно делиться с обаятельным Городулиным (Андрей Кылосов) неприязнью к чинопочитанию. «Поборов» первое стеснение, схватить сзади за волосы Клеопатру Львовну и довести ее до оргазма. А потом выставить каждого уродцем в своем дневнике.   

Это не персонаж Островского, который может нравиться. И не обличающий Чацкий, монолог которого звучит из уст Крутицкого и его зомби-двойника. Глумов в постановке Праудина собирает в себе все слабости и пороки окружающих героев. Беспощадный Дориан Грей, он воплощает абсолютное зло произведения.

Завершается спектакль за гранью академического и глумливого арт-театра. Вновь появляется документальный — на разговор с артистами и зрителем выходит Дмитрий Зимин: «Попробуйте обнулиться, сделать шаг, как в первый раз, дать себе услышать мир». Медленно, аккуратно он ступает вперед. Свет гаснет. С железной стены на зрителей надвигаются увеличивающиеся шесть букв: «КАРАУЛ!!!». Занавеса нет.